Theaterfortbildung

Wozu Theaterpädagogik?

Beim Theaterspiel ist der ganze Mensch beteiligt. Die Faszination des Theaters beruht auf den vielfältigen Ausdrucksmöglichkeiten, dem Wechselspiel von Darsteller und Figur und der direkten Begegnung mit dem Publikum. Theaterarbeit im pädagogischen Rahmen ermöglicht besondere künstlerische, persönliche sowie zwischenmenschliche Erfahrungen und wird daher als erlebnis- und handlungsorientierte Methode mit großem Erfolg eingesetzt. Bei der szenischen Bearbeitung von Alltagssituationen, biographischen Erfahrungen oder Texten aller Art werden nicht nur künstlerische Ausdrucksformen erprobt, sondern auch neue und direkte Zugänge zu den jeweiligen Themen eröffnet. Darüber hinaus werden durch theaterpädagogische Aktivitäten auch Schlüsselkompetenzen wie Wahrnehmungsfähigkeit, Flexibilität, Durchhaltevermögen sowie Kommunikations- und Kooperationsfähigkeit gefördert.

Theaterpädagogik will Anregungen für ein künstlerisch anspruchsvolles Spiel bieten, bei dem die Akteure zugleich sich selbst und andere(s) neu entdecken können. Theaterpädagogen/innen arbeiten im Schnittpunkt von Darstellender Kunst, Spiel, Pädagogik und Therapie und befinden sich somit auf einem komplexen Terrain, das ihnen eine Fülle an Kompetenzen abverlangt. Unsere Fortbildung will diese Kompetenzen erweitern helfen. Sie will nicht nur dazu beitragen, den Spaß am Spiel (wieder) zu entdecken und die eigenen Ausdrucksmöglichkeiten - durch Erfahrungen mit denunterschiedlichen Arbeitsweisen und Genres des Theaters - zu erweitern, sondern sie will vor allem auch Anstöße für eine eigene, anspruchsvolle Theaterarbeit (z.B. in Schule, Offene Ganztagsschule, Kultur-/Sozialarbeit und Erwachsenenbildung) vermitteln sowie die Reflexion der eigenen theaterpädagogischen Praxis vertiefen helfen.

Zielgruppe

Die Fortbildung richtet sich an alle, die Theaterarbeit im beruflichen oder privaten Rahmen initiieren wollen, insbesondere an Pädagogen/innen, Lehrer/innen, Erzieher/innen, Dozenten/innen in der Erwachsenenbildung, Kommunikations- und Personaltrainer/innen, Personen aus psychosozialen und therapeutischen Berufsfeldern sowie alle Theater-Interessierten.

Teilnahmevoraussetzungen

Pädagogische Grundkenntnisse und geringe Theater-Vorerfahrungen als Darsteller/in oder Anleiter/in.

Ziele

• Weckung der eigenen Spielfreude und Phantasie
• Förderung von Wahrnehmung und persönlichem Ausdruck
• Praktische Auseinandersetzung mit verschiedenen Techniken, Stilen und Formen des Theaters
• Kenntnis der Schauspiel-Grundlagen: Erleben und Darstellen
• Kenntnis verschiedener Theaterformen (Bewegungstheater, Improvisationstheater, Animationstheater, Maskentheater, Performance, Sprechtheater/Literarisches Theater)
• Einblicke in Regiearbeit (Entwicklung und Umsetzung eines Inszenierungskonzepts auch im Hinblick auf Spielweise, Kostüm/Maske/Requisit, Bühnenraum, Musik, Medien etc.)
• Grundkenntnisse der Theatergeschichte, der Theorie des Theaters und der Dramaturgie
• Einblick in theaterpädagogische Grundfragen, Methoden und Arbeitsfelder
• Befähigung zur selbständigen Durchführung von Theaterprojekten mit unterschiedlichen Zielgruppen und Altersstufen
• Reflexion der eigenen theaterpädagogischen Anleitungspraxis

Das Off-Theater nrw - die Akademie für Theater, Tanz und Kultur

Das Off-Theater nrw - die Akademie für Theater, Tanz und Kultur - führt seit über 14 Jahren theater- und tanzpädagogische Fortbildungen, Seminare sowie Projekte durch und wird vom Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) als Bildungsinstitut empfohlen. Bisher wurden 25 Fortbildungsgänge zum/zur "Theaterpädagogen/in", vier Aufbaufortbildungen zum/zur "Theaterpädagogen/in BuT" sowie eine Vollzeit-Ausbildung durchgeführt. Alle unsere theaterpädagogischen Fortbildungsgänge sind vom Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) anerkannt.

Weitere Angebote unserer Akademie: Fortbildungsgänge zum/zur Tanzpädagogen/in, eine einjährige Rhythmik-Fortbildung Groove and Move sowie ein Fortbildungsgang im Bereich Kulturmanagement. Unsere Dozenten/innen verfügen über eine fundierte künstlerische und umfangreiche pädagogische Praxis. Das Off-Theater nrw ist seit Jahren aktiv an der Weiterentwicklung der Fort- und Ausbildungskonzepte in der Theaterpädagogik beteiligt.

Unsere Akademie ist beim Hessischen Kultusministerium im Bereich Lehrerfortbildung akkreditiert.

Das Off-Theater nrw ist Mitglied im Gütesiegelverbund Weiterbildung, im Bundesverband Theaterpädagogik (BuT), im Deutschen Bundesverband Tanz (DBT), im Deutschen Berufsverband für Tanzpädagogik (DBfT), in der Landesarbeitsgemeinschaft für eine andere Weiterbildung (LAAW) sowie im Deutschen Paritätischen Wohlfahrtsverband (DPWV). Es kooperiert mit dem Paritätischen Bildungswerk.

Abschlusszertifikat

Unsere Fortbildung umfasst 600 Unterrichtsstunden und ist vom Bundesverband Theaterpädagogik (BuT) anerkannt. Sie führt bei regelmäßiger Teilnahme, nach Durchführung eines eigenen Theaterprojekts und einer Probestunde sowie nach Erstellung eines Projektberichts zum zertifizierten Abschluss Theaterpädagogin bzw. Theaterpädagoge.