Theaterfortbildung

Unsere Aufbau-Qualifizierung wird vom Bundesverband Theaterpädagogik empfohlen. Der Titel Theaterpädagoge/in BuT ^® ist eine anerkannte, geschützte Berufsbezeichnung.

Unsere 2-jährige Aufbaufortbildung umfasst: 26 Wochenenden, 2 Intensivwochen (jeweils in den NRW-Osterferien), einige Jour Fixe-Termine sowie Kleingruppentreffen (Termine).

Die Aufbau-Fortbildung zum/zur Theaterpädagogen/in BuT ^® ist gedacht als vertiefende Qualifizierung für Teilnehmer/innen mit:

1. abgeschlossener Grundlagenbildung oder vergleichbaren Kenntnissen (siehe unten)
2. oder umfangreicher künstlerischer Vorerfahrung (als ausgebildeter Schauspieler, Musicaldarsteller, Regisseur oder Dramaturg);
   In diesem Fall ist eine Eignungsprüfung im pädagogischen Bereich erforderlich

Ein Quereinstieg ist für Absolventen/innen anderer theaterpädagogischer Aus- und Fortbildungsgänge nach Absprache möglich. Dies gilt auch für Absolventen/innen der Deutschen Sporthochschule Köln mit dem Schwerpunkt Bewegungskultur im Rahmen einer Kooperationsvereinbarung.

Bedarf an Theaterpädagogik

Seit geraumer Zeit erfreut sich die Theaterpädagogik einer enorm gestiegenen Nachfrage. Immer mehr Einrichtungen beziehen theaterpädagogische Methoden ein: so zum Beispiel im künstlerischen oder kulturpädagogischen Bereich (städtische Theater/Musiktheater, freie Theater, Museen, Jugendkunstschulen sowie Jugend- und soziokulturelle Zentren), auf pädagogischem Gebiet (Schule, Hochschule, Erwachsenenbildung), im sozialen Bereich (Präventions-, Gruppen- und Zielgruppenarbeit), im therapeutischen Sektor sowie in der Wirtschaft (Training, Events und Animation). Besondere Bedeutung haben theaterpädagogische Methoden zudem auch im Rahmen der Offenen Ganztagsschule.

Konzeption

Unsere Aufbau-Fortbildung will umfassend für die Durchführung komplexer theaterpädagogischer Vorhaben mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen in den unterschiedlichsten Bereichen qualifizieren. Dabei geht es um die Weiterentwicklung der eigenen künstlerisch-fachlichen sowie der pädagogisch-didaktischen Kompetenzen sowie um die Herausbildung eines eigenen theaterpädagogischen Profils.

Folgende Kern-Inhalte stehen im Mittelpunkt:

• Vertiefung in den Bereichen Schauspielpraxis, Regie und Dramaturgie
• Einblicke in verschiedene Theaterformen (Improvisations- und Bewegungstheater, Sprechtheater, Maskentheater, Playback-Theater, Biographisches Theater, Maskentheater und Postdramatisches Theater)
• "Ausflüge" in andere Kunstformen (Tanz/Tanztheater, Musik/Musiktheater, bildende Kunst, Multimedia und Performance)
• Dramaturgische Werkstätten und Theorie/Geschichte des Theaters
• Auseinandersetzung mit therapeutischen Theaterformen
• Theorie und Methodik/Didaktik der Theaterpädagogik
• Grundfragen der theaterpädagogischen Anleitung

Zielgruppe

Personen, die in ihrem (zukünftigen) Arbeitsfeld häufig und gezielt theaterpädagogische Methoden einsetzen wollen, insbesondere Theaterpädagogen/innen, Pädagogen/innen, Lehrer/innen, Erzieher/innen, Personen aus psychosozialen und therapeutischen Berufsfeldern, Erwachsenenbildner/innen, Trainer/innen oder Personalentwickler/innen mit Theater-/Anleitungsvorkenntnissen sowie Personen mit einer Schauspiel-, Regie- oder Musical-Ausbildung.

Teilnahmevoraussetzungen

• Absolvierung einer theaterpädagogischen Grundlagen-Fortbildung (600 USt), die von den anerkannten Einrichtungen im Bundesverband Theaterpädagogik/BuT angeboten wird
• oder eigene Spiel-/Anleitungserfahrungen sowie theaterpädagogische Grundkenntnisse, die in etwa vergleichbar sind mit der oben genannten Grundlagenbildung
• oder besondere künstlerische Voraussetzungen (Schauspiel-, Regie- oder Musicalausbildung). In diesem Fall ist eine pädagogische Eignungsprüfung erforderlich.

Zur Klärung der persönlichen Voraussetzungen werden - nach Zusendung ausführlicher Unterlagen - mehrere Informationsgespräche (siehe unten) sowie das praxisbezogene Einführungsseminar angeboten.

Lernbereiche und Lernziele

• Erfahrungen im Umgang mit den theatralen Ausdrucksmitteln (Körper-, Stimm- und Sprechausdruck)
• Anwendung von Schauspiel-Techniken: Rollenanalyse, Improvisation, Erleben und Darstellen
• Kenntnis verschiedener Theaterformen: Bewegungstheater, Improvisationstheater, Biographisches Theater, Playback-Theater, Animationstheater, Maskentheater, Sprechtheater/Literarisches Theater, Multimedia, Performance und Postdramatisches Theater
• Auseinandersetzung mit verwandten Kunstformen wie Tanz/Tanztheater, Musik/Rhythmik und bildender Kunst
• Einblicke in Regiearbeit: Entwicklung und Umsetzung eines Inszenierungskonzepts
• Dramaturgische Werkstätten als Grundlage für Eigenproduktionen
• Grundkenntnisse der Theatergeschichte und Theater-Theorie (z.B. Entstehung und
  Exponenten der Regie, wesentliche Theater- und Schauspielkonzepte, aktuelle Regie-Ansätze etc.)
• Erstellung von Programmen und Aufführungsmappen für Schulen, für die Presse etc.
• Auseinandersetzung mit Dramatherapie, Theatertherapie und Psychodrama
• Einblicke in theaterpädagogische Grundfragen, Methoden, Handlungs- und Arbeitsfelder (Methodik/Didaktik der Theaterpädagogik, Beispiele theaterpädagogischer Arbeit mit unterschiedlichen Alters- und Zielgruppen etc.)
• Kulturmanagement: Marketing und Fragen zur Existenzgründung
• Befähigung zur selbstständigen Durchführung von Theaterseminaren/-projekten mit unterschiedlichen Zielgruppen und Altersstufen (Kinder, Jugendliche, Erwachsene, Senioren, Generationentheater, Interkulturelles Theater, Theater mit Behinderten)

Abschlusszertifikat mit dem Titel: Theaterpädagoge/in BuT ^®

Bei Absolvierung aller erforderlichen Prüfungsbausteine (s.u.) sowie bei regelmäßiger Teilnahme wird ein Diplom mit dem Titel: Theaterpädagoge/in BuT ^® verliehen. Der Bundesverband Theaterpädagogik autorisiert das Off-Theater nrw dazu, diese anerkannte Berufsbezeichnung zu verleihen, die im Hinblick auf Inhalt und Umfang mit einem Hochschulabschluss (Bachelor) vergleichbar ist.

Prüfungsbausteine

Für die Erteilung des Abschluss-Zertifikats sind neben der regelmäßigen Teilnahme folgende Bausteine vonnöten: die Durchführung eines externen, theaterpädagogischen Eigenprojekts während der laufenden Aufbaufortbildung, die Erstellung eines entsprechenden Projektberichts, die Durchführung einer Probestunde sowie die Teilnahme am Kolloquium.

Das Off-Theater nrw - Die Akademie für Theater, Tanz und Kultur

Die Akademie Off-Theater nrw - mit Hauptsitz in Neuss - ist ein staatlich anerkanntes Weiterbildungsinstitut des Bundesverbandes Theaterpädagogik sowie zertifiziert mit dem Gütesiegel Weiterbildung. Ab Mitte 2009 liegt auch die zusätzliche Zertifizierung nach AZWV vor.

Die Akademie Off-Theater nrw befindet sich mitten in der Neusser Innenstadt und nur 5 Min. Fahrzeit von Düsseldorf entfernt. Das Off-Theater nrw führt seit 15 Jahren Fortbildungen in Theaterpädagogik (berufsbgleitend oder in Vollzeitform) durch und hat seitdem über 500 Theaterpädagogen/innen, 400 Tanzpädagogen/innen sowie zahlreiche Rhythmiker und Kulturmanager ausgebildet.

Beim Off-Theater nrw werden drei theaterpädagogische Fortbildungsgänge angeboten:

1. Unsere Basisfortbildung zum Theaterpädagogen/zur Theaterpädagogin Theaterpädagogin (Beginn jeweils im März und September)
2. Die hier beschriebene vertiefende Aufbau-Fortbildung zum/zur Theaterpädagogen/in BuT ^®
3. Unsere Vollzeitausbildung zum/zur Theaterpädagogen/in BuT ^®

Alle Fortbildungsgänge sind vom Bundesverband Theaterpädagogik anerkannt.

Unsere Absolventen/innen im Bereich Theaterpädagogik haben nicht nur an verschiedensten Theatern neue Wirkungsfelder gefunden, sondern auch in unterschiedlichsten kulturellen, pädagogischen und sozialen Bereichen. Sie stammen aus dem gesamten Bundesgebiet sowie dem benachbarten Ausland (Benelux, Frankreich, Schweiz und Österreich). Dies ermöglicht die Knüpfung von bundesweiten sowie internationalen Netzwerken. Zudem bieten unsere vier Ausbildungsbereiche Theater, Tanz, Rhythmik und Kulturmanagement Möglichkeiten des interdisziplinären Austausches und der Kooperation untereinander.

Das Off-Theater nrw ist Mitglied im Gütesiegelverbund Weiterbildung, im Bundesverband Theaterpädagogik (BuT), im Deutschen Bundesverband Tanz (DBT) und im Deutschen Berufsverband für Tanzpädagogik (DBfT). Unsere Akademie ist beim Hessischen Kultusministerium im Bereich Lehrerfortbildung akkreditiert.